1961, Basel, Sveits

Christophe Hohler (1961-) er utdannet ved de to velrenommerte kunstskolene Kunstgewerbeschule i Basel og Ecole Arts Décoratifs i Strasbourg og har siden 1987 blitt internationalt anerkjent for sine ekspressive og intense menneskeskildringer. 
Han har hatt en rekke utstillinger i Frankrike, Sveits, Canada, Tyskland, Italia, Belgia, USA og Norge.
Maleriene hans er kraftfulle, med pastose strøk og ekspressiv palett med fokus på kontraster og grov strek.
I maleriene er det mannsfiguren, eller mannsrollen, som skildres. Mannen som et kraftfult vesen, med iboende evner til handling og aggresjon, men også sårbarhet og følelser.
Hohlers kunst har flere samlere i Norge og sammenlignes med kunstnere som Anselm Kiefer, Jean-Michel Basquiat og norges egen Håkon Gulvåg.

Kunstneren klarer på en fantastisk måte, ved hjelp av malingens og fargenes egenskaper, å skape noen motiver som virkelig fanger essensen av å være menneske. Han portretterer det han kjenner nærmest og som han finner malerisk interessant, derfor er motivkretsen stort sett bestående av menn. Disse er gjerne i "flux", det være seg enten fysisk gjennom arbeid og bevegelse, eller mentalt, tenkende eller avbrutt midt i en samtale. Hn kalrer på samme tid å få frem både det som finnes i oss av kraft og energi, samtidig som han viser våre litt "styggere" og mer sårbare sider. Det er ikke uten grunn at særlig psykologer har fattet spesieltl interesse for Hohlers kunstnerskap.

Filosofen Heidegger sa en gang at; "ved å alltid velge minste motstands vei, lever man et ufritt (og dermed kjedelig) liv". Maleriene til Hohler er ikke minste motstands vei, og vil på sikt berike livet ved hvert blikk man gir de!

hohler spiller piano på vernissagen 271012 
Hohler speaking over his work:
“The last canvas reproduced in the chapter on painting represents a hanging man.
In any case that’s what I’ve called it.
The documents to which I referred had nothing to do with this title. My aim was not to paint a hanging man. Besides, how can you paint a drama, how can you paint something which is insufferable? It isn’t possible, I don’t believe that it is. This motif disclosed itself by accident, or rather I decided to stop at a precise moment because there was nothing more to add to the canvas.
Everything was there: the contrast, the colors, the format. Everything worked. A dancer is become a hanging man. The result does not depend on an idea, whence my question: Wherein lies my responsibility? I stopped just at the right moment, at the moment of truth when the canvas speaks, whatever the subject may be. The painting becomes true because the gestures (that which one calls the écriture [writing]), the choice of hues and the figures reveal everything except an idea. Perhaps it is here that my true responsibility begins.
 
I am responsible for my painting per se but am in no case responsible for the narrative my painting relates.
In this case, it would not be up to me to give it a title.
I’m in the process of explaining the artist “in spite of himself ”, the “irresponsible”, him who thinks no evil, who is uniquely in communion with his plastic preoccupations and aesthetic values. This confuses the received notion of the artist who seeks to “shock in order to move things forward”. The emitting artist (producer of works) experiences flow (flux) only due to the presence and appreciation of the recipient (consumer of works). This very narrow relation or equation engages artist and recipient to bring into existence the product called a “work of art”.”
- Christophe Hohler
CV
Utdanning:
Formation as a printer, Basel, Switzerland
Art School in Strasbourg, France
 
Utvalgte utstillinger:
2016 Galleri Nobel, Oslo, Norway
2016 Art Karlsruhe, Karlsruhe, Germany
2016 Galerie Colette Cola, Paris, France
2015 Centre culturel Jacques-Brel, Thionville, France
2015 Galerie Valparaiso, Annecy, France
2015 Prieuré de pont loup, Moret sur Loing, France
2015 Galerie Brigitta Leupin, Basel, Switzerland
2015 Banque Thaler, Basel,  Switzerland
2015 St’art, Strasbourg, France
2015 Art Karslruhe, Karlsruhe, Germany
2015 Galerie Lacan - L’Estampe, Strasbourg, France
2014 Kultur Verein «sprützehüssli» Oberwil, Switzerland
2014 Galerie Courant d’art, Mulhouse, France
2014 Grand Palais - international art & print fair, Paris, France
2014 St’art, Strasbourg, France
2014 Galerie «art and me», Allschwil, Switzerland
2013 Galerie Lacan – L’Estampe,  Strasbourg, France
2013 Galerie b.k, St. Gallen, Suisse
2013 Grand Palais, Paris, France
2013 Galerie Schürmann, Kamp-Lintfort, Germany
2012 Galerie Nobel Oslo, Norway
2012 Musée des beaux arts, Mulhouse, France
2012 Hirslanden klinik birshof (münchenstein), Suisse
2012 Espace l’arsenal, Delémont, Suisse
2011 Galerie Lacan, Strasbourg, Frankrike
2011 Exposition au Bastion de France, Porto-Vecchio, Frankrike
2011 Exposition «kura», Lenzburg, Sveits
2011 Galerie du Vieux, Belfort, Frankrike
2010 Galerie Lacan, Strasbourg Frankrike
2009 Exposition au Temple de Chaurey, Frankrike
2008 Galleri Nobel, Oslo
2008 Galerie Lacan, Strasbourg Frankrike
2007 Galerie Art Passion, Montpelier, Frankrike
2007 Galerie Olbrist, Essen, Tyskland
2006 Le Triangle, Huningue, Frankrike
2006 Galerie Nikola Rukaj, Toronto, Canada
2006 Galleri Bi-Z, Kristiansand
2006 Galleri Nobel, Oslo
2005 Performance med Archie Shepp og Jean-Claude André, Saint Louis og Vesoul, Frankrike
2005 Exposition Galerie Lacan, Strasbourg Frankrike
2004 Galerie des Vergers, Sion, Sveits
2004 Galerie de Buci, Paris, Frankrike
2004 Maison de la Culture et des Loisirs, Metz, Frankrike
2003 Galerie Azart, Kortrijk, Belgia
2003 Galleri Nobel, Oslo
2003 Offene Kirche Elisabethen, Basel, Sveits